A un año del lanzamiento de su aclamado disco La Vida Era Más Corta, Milo J dio un nuevo paso de vanguardia en su carrera con el estreno global de La Jangada. Tras un exclusivo y simultáneo paso por salas de cine de catorce países —incluyendo Argentina, Brasil, Estados Unidos, España y Colombia—, la experiencia audiovisual de 60 minutos tuvo su esperado estreno en plataformas digitales y en su canal oficial de YouTube, permitiendo que audiencias de todo el mundo disfruten de una obra monumental.
Dirigido por Agustín Boffi y con dirección musical de Lautaro Fernández, el proyecto desplegó una ambiciosa producción técnica e histórica: la grabación se realizó sobre un imponente escenario montado en una embarcación que navegó durante dos horas por los cauces del Delta del Tigre, emulando la tradicional "jangada" con la que los trabajadores transportaban madera por el Alto Paraná. El concepto rinde tributo directo a "Jangadero", la canción que cierra el álbum original junto a la voz inmortal de Mercedes Sosa.
Puentes generacionales: Del folclore a la música urbana
La propuesta reunió a un ensamble de más de 40 instrumentistas y reinterpretó ocho canciones del álbum que marcó la incursión del joven creador de Morón en las raíces del folclore y la canción popular argentina.
Entre los prestigiosos invitados de distintas generaciones que formaron parte de esta obra destacan:
- Leyendas del folclore y la canción tradicional: Cuti y Roberto Carabajal, Soledad Pastorutti, Raly Barrionuevo, Manu Orellana, Pelu Lucca y Lázaro Caballero.
- Referentes urbanos, del rock y la música popular: Trueno, Agarrate Catalina, Rafa Salas (Carafea), el "Colo" Vasconcellos (Ahyre), Tano Romano (histórico guitarrista de Hermética) e instrumentistas de notable recorrido como "Chala" Cardozo y Mariano "Cone" Sarquiz.
La producción artística logró trazar un puente perfecto entre la frescura urbana y la solidez del cancionero nativo, convirtiendo esta producción en uno de los hitos culturales más destacados del año.
La experiencia desde adentro: "Cone" Sarquiz y la huella santiagueña en el proyecto
Uno de los pilares instrumentales de la sesión fue el talentoso bajista, contrabajista y productor santiagueño Mariano "Cone" Sarquiz, quien ejecutó sus líneas en siete de las ocho canciones que integran el especial. Desde España, donde asistió a la proyección exclusiva en los estudios Sony Pictures de Madrid junto a Alejandro Carabajal (voz de Los Arcanos del Desierto), el músico relató en primera persona cómo se gestó esta histórica colaboración.
El origen: De una guitarrada cotidiana en Santiago al Delta del Tigre
El vínculo entre el artista bonaerense y los referentes de la provincia se construyó de manera orgánica. Según recordó Sarquiz, el primer contacto formal ocurrió durante la entrega de los Premios Gardel, donde Milo J reconoció el trabajo del proyecto santiagueño. Sin embargo, el verdadero catalizador tuvo lugar meses después en suelo santiagueño:
«En el mes de junio nos invitaron a compartir un asado en Bodegas María del Pilar. Estábamos Ale Carabajal, Chala Cardoso, Rodrigo Gabilán, Nico Montenegro, Pelu Lucca, Manu Orellana y yo. Era una guitarrada cotidiana como las que tenemos cualquier día en Santiago del Estero, pero con la particularidad de que estaba Milo presente junto a su pareja. Compartimos la música de forma natural, sin saber en ese momento que todo desembocaría en esta sesión», detalló el contrabajista.
Unas semanas más tarde, la producción de Milo J se contactó con Sarquiz para convocarlo a participar del rodaje que se llevaría a cabo durante el mes de julio en la localidad de Tigre.
Nuevo referente
De esa manera quedó grabado y se reproduce en miles que vieron esta nueva presentación de un joven que proyecta y amplía sus horizontes de la mando de gigantes del folclore nacional.
Recrear el monte santiagueño sobre el agua y proyectar los sonidos al mundo
«Al llegar pudimos darnos con un armado escenográfico impresionante: era básicamente una pequeña sucursal de Santiago del Estero al costado del río, con tierra apisonada, monte y una casilla bien tradicional que retrataba la gráfica de nuestro pago», rememoró Sarquiz.
A lo largo de una intensa jornada de rodaje sobre la plataforma fluvial, el ensamble convivió en un clima de profunda camaradería técnica y artística. Para Sarquiz, compartir escenario con figuras de la talla de Cuti y Roberto Carabajal, Trueno, La Sol, Raly Barrionuevo y el Tano Romano representó una vivencia imborrable: «Se armó un vínculo hermoso para repasar el repertorio, los arreglos y la forma en que se iba a abordar esta música. Fue un trabajo de nivel cinematográfico ejecutado en un solo día».
Orgullo provincial y proyección internacional
Tras presenciar el estreno en Europa, el músico santiagueño reflexionó sobre el alcance de este cruce estilístico para el patrimonio musical del país y la relevancia de que el folclore se abra paso en las nuevas plataformas globales:
«Sentí un orgullo inmenso por mi provincia y por Santiago del Estero. Formar parte de este acontecimiento tan importante para el folclore argentino, que creo que va a trascender muchísimas fronteras, y haber aportado mínimamente desde mi contrabajo, ha sido una experiencia que me va a quedar guardada para toda la vida», concluyó Sarquiz.
Con La Jangada, la identidad musical de Santiago del Estero vuelve a ratificar su carácter de vanguardia, proyectando sus sonidos ancestrales hacia las audiencias globales de la mano de las nuevas generaciones.
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